Daugavpils
Marka Rotko
mākslas centrs
Radošo
industriju klubs

Ekspozīcijas

  • DMRMC Izstāde "Baltais"

    DMRMC Izstāde DMRMC kolekcijas izstāde „BALTĀ” 20.12.2013. - 20.01.2014. balts wit white أبيض ճերմակ ağ белы zuri সাদা bijel бял bílý hvid לבן ווייַס blanka puti blanc branco λευκό თეთრი સફેદ fararen सफ़ेद dawb wit balts bijel valge ọcha putih bán hvítt bianco 白 putih funfun ಬಿಳಿ blanc 화이트 blan белый ສີຂາວ album balts baltas бело putih abjad white पांढरा цагаан सेतो hvit ਚਿੱਟਾ, سفید biały branco alb puti nga бео biely bela white valkoinen blanco nyeupe ขาว வெண்மையான తెలుపు beyaz білий fehér سفید weiß gwyn trắng white vit valge ọcha putih bán hvítt bianco 白 balts wit e bardhë white أبيض ճերմակ ağ белы zuri putih abjad white पांढरा цагаан
  • Izstāde „Dziesma Daugavai”

    Izstāde „Dziesma Daugavai” 16.11.2013.- 20.01.2014. DMRMC „Dziesma Daugavai” ir izstāde, kas veltīta Latvijas Republikas Proklamēšanas 95.gadadienai. Veidojot izstādi, mākslinieki tika aicināti piedalīties tajā ar tekstila un šķiedru mākslas miniatūrām, kuras būtu gan veltītas latviešu likteņupei Daugavai, gan arī tās iedvesmotas. Radot darbus, mākslinieki izmantoja visdažādākos tekstila un šķiedras materiālus, sākot ar tradicionālajiem materiāliem – linu, vilnu, kokvilnu – un beidzot ar dažādiem sintētiskajiem un dabas materiāliem. Arī materiālu apstrādes tehnikas tika pielietotas dažādas – izstādē aplūkojami austi un batikoti darbi, līmētās kolāžas, pinumi u.c. individuālās autortehnikas radīti darbi. Miniatūra kā mākslas darba žanrs ir visnotaļ sarežģīts uzdevums. Tas prasa no mākslinieka prasmi ierobežotā telpā līdzsvaroti vienot gan autora iecerēto koncepciju, gan pielietoto materiālu diktētās darba tehnikas iemaņas. Turklāt šajā gadījumā uzdevumu sarežģī arī Daugavas varenība, kura ir gan spēcīgas dabas stihijas iemiesojums, gan latviešu tautas kolektīvajā apziņā dziļi iesakņojies simboliskais tēls.
  • Eduards Pustovoitovs „SAPŅI.TURPINĀJUMS”

    Eduards Pustovoitovs „SAPŅI.TURPINĀJUMS” Manās gleznās nav jāmeklē sižets. Tā nav. Ir tēli, kurus radījusi mana pasaules uztvere, emocionālie pārdzīvojumi. Mani darbi veido mani, nevis es viņus. E. Pustovoitovs Eduards Pustovoitovs dzimis 1964. gadā Makejevkas pilsētā Ukrainā. Odesas teatrāli mākslinieciskajā institūtā viņš ieguvis butafora-noformētāja kvalifikāciju. Nepārvarama vēlme ceļot savulaik lika E. Pustovoitovam nonākt Latvijā un iestāties Rīgas jūrskolā, pēc kuras absolvēšanas Pustovoitovs strādājis par matrozi Latvijas kuģniecībā. 1993. gadā, nu jau būdams rīdzinieks, jaunais jūrnieks Eduards, pēc paša teiktā, nejauši nokļuva Nīderlandē un apmeklēja Amsterdamas Laikmetīgās mākslas muzeju, kur arī notikusi nākamā mākslinieka pirmā tikšanās ar pasaulslaveno, skandalozo spāņu sirreālistu S.Dalī, precīzāk – ar viņa darbiem.
  • Pjotrs Hudobčonoks „Daugavpils 20. gadsimta sākumā”

    Pjotrs Hudobčonoks  „Daugavpils 20. gadsimta sākumā” Pjotrs Hudobčonoks „Daugavpils 20. gadsimta sākumā” Daugavpils Marka Rotko mākslas centrs, Intro zāle No 2013. gada 16. novembra līdz 16. decembrim Pjotra Hudobčonoka darbi ar lieliem panākumiem bija eksponēti izstādēs daudzās valstīs: Krievijā, Polijā, Ukrainā, Somijā, Vācijā, Francijā, Portugālē, ASV un citās valstīs. P. Hudobčonoka daiļrade ir seno tradīciju, jaunā satura un jaunās tehnikas sintēzes spilgts piemērs. Viens no viņa daiļrades avotiem ir tradicionālais krievu "luboks" (vienkāršots, folklorizēts krievu tautas tradicionālās mākslas paveids) ar savu spilgti izteiktu sižetisko līniju, humoru, specifisku tēlainību, sinkrētisku raksturu, kas sevī savieno attēlu un tekstu. Skulpturāli- sižetiskās kompozīcijas ir tradīciju un autora izteiksmes veidu tālākā attīstība. Tās vienlaicīgi ir tēlniecība un glezniecība, tās ir pilna apjoma attēlošanas šaurā vidē sarežģītā uzdevuma risinājums. Apjoms tiek veidots kā ar plastiskiem, tā arī ar glezniecības līdzekļiem. Mākslinieks izmanto sarežģītu kompozītu materiālu, kura pamatā ir kaolīns.
  • Juris Utāns “Flai- Ļetalka- Fly”

    Juris Utāns “Flai- Ļetalka- Fly” Gleznotāja Jura Utāna izstādes nosaukumā “Flai- Ļetalka- Fly” ir ietverti vairāki vēstījuma līmeņi. Pirmkārt, tas ir kalambūrs – vārdu spēle ar angļu – krievu vārdiem latviešu izloksnē, kas globalizācijas laikmetā tiek lietoti starptautiskā saziņas manierē un ir veltīti Utāna iemīļotam tēlam - mušai, kura ir patstāvīgs viņa darbu “liriskais varonis”. Otrkārt, izteikumam ir simolisks saturs, jo kā domā pats autors: ”…mēs visi esam spējīgi lidot, būtība ir viena, tikai mūsu dvēseles un prāti ir ierobežoti un aizdomīgi”. Treškārt, izstādes nosaukuma intonācija precīzi atspoguļo Jura Utāna dzīves uztveres filozofiju – pakacināt sabiedrību ar vieglprātīgu intonāciju, kas neuzliek nekādu atbildību.
  • Salvadors Dalī

    Salvadors Dalī Salvadors Dalī (1904.gada 11.maijs – 1989.gada 23.janvāris) Spāņu izcelsmes gleznotājs, grafiķis, skulptors, režisors, rakstnieks – viens no slavenākajiem sirreālisma pārstāvjiem. Salvadors Dalī pirmām kārtām bija intelektuāls gleznotājs, kurš savos mākslas darbos skatītājiem rādīja savas teorijas un idejas. Viņaprāt, svarīgāk bija parādīt nevis to, ko redz cilvēka acs, bet gan to, ko viņš jūt, domā, pārdzīvo, iespējams, pašam pat neapzinoties. Izstādes mērķis ir palīdzēt skatītājam ieraudzīt un saprast, kā S. Dalī sev raksturīgajā īpatnējā mākslas valodā materializēja savas sirreālās idejas un uzskatus. Aiz acīmredzamā vienmēr ir noslēpts kaut kas neizsakāms tomēr, pēc mākslinieka domām, daudz svarīgāks par acīm saredzamo. Tieši šī mīklainība un noslēpumainība vilina skatītāju, liekot viņam aizdomāties par fundamentāliem eksistences jautājumiem. S. Dalī darbi skatītājam liek drīzāk „domāt” un „iztēloties” nevis tikai „redzēt”.
  • CIETOKŠŅA GRIEZUMS

    CIETOKŠŅA GRIEZUMS Cietokšņa griezums – metafora, kas reizē ir gan grafikas tehnikas parafrāze, gan arī 2. Latgales grafikas simpozija norises vietas – Daugavpils Marka Rotko mākslas centra un Dinaburgas cietokšņa – filosofiskā interpretācija. Simpozijam notiekot iekš Dinaburgas cietokšņa aizsargvaļņiem, māksliniekiem tika radīti apstākļi, lai smeltos iedvesmu ievērojamākā Daugavpils kultūrvēsturiskā pieminekļa arhitektoniskajās formās un to radītajās noskaņās. Līdzīgi kā cietokšņa arhitekts, kurš piešķir reljefu ainavai un zemes virsmai, arī grafiķis savos darbos risina iztēles un reljefa attiecību problēmas. Cietoksnis ir atbilde uz agresiju, kas nāk no ārpasaules. Tā ir dabiska vēlme pasargāt ne vien cietokšņa iedzīvotājus, mantu u.c., bet arī saglabāt ilgstoši uzkrātas tradīcijas, pieredzi un identitāti. Arī mākslasdarbs ir sava veida nocietinājums, kurš vienlaikus spēj būt gan par atbildes reakciju uz samilzušām problēmām, gan par mākslinieka vēlmi pasargāt savu iekšējo pasauli un padarīt savus uzskatus par pastāvēt tiesīgiem.
  • Starptautiskā rezidence "MARK ROTHKO 2013"

    Starptautiskā rezidence Izstāde25.09.2013. – 31.12.2013. Jau devīto gadu pasaulslavenā abstraktā ekspresionista Marka Rotko vārds pulcē Daugavpilī starptautiski atzītus māksliniekus no dažādām pasaules malām, lai iedvesmotu radīt un paustu savus pārdzīvojumus, transformētus izcilos mākslas darbos. Iepriekš notikušie Marka Rotko plenēri šoreiz piedzīvoja pārmaiņas jeb savdabīgu reinkarnāciju, kļūstot par Starptautisko Rezidenci „Marks Rotko”, kas notiek ne vien jaunatklātajā Daugavpils Marka Rotko mākslas centrā, bet šogad ir saistīta arī ar Marka Rotko 110. dzimšanas dienas svinībām Daugavpilī.
  • SOLOMONS GERŠOVS

    SOLOMONS GERŠOVS Solomona Geršova liktenī īpaši nozīmīgas trīs pilsētas - Daugavpils, Vitebska un Ļeņingrada. Viņš irdzimis 1906. gadā, Daugavpilī, tolaik Dvinskā, un tur dzīvojis pirmos četrus dzīves gadus. Vitebskāpavadījis savu bērnību un jaunību. Sācis zīmēt jau ļoti agri. Piecus sešus gadus mācījies pie J.Penaun saņēmis labu akadēmisko izglītību. S.Geršovs strādāja kopā ar K.Maļeviču un viņa skolniekiem,taču viņu supremātiskie meklējumi un tiekšanās pēc "jaunas mākslas apstiprināšanas" S.Geršovamnebija tuvi. Toties viņš labprāt kopā ar M.Šagālu devās gleznot skices, apbrīnoja viņa darbus,māksliniecisko brīvību, vienmēr atcerējās (vēlāk arī sekoja) vienkāršu padomu: "Neskaties uz citiem,dari savu".
  • „LANDescape. PRIEKŠVĀRDS” - Starptautiskā keramikas mākslas simpozija „LANDescape” atklāšanas izstāde

    „LANDescape. PRIEKŠVĀRDS” - Starptautiskā keramikas mākslas simpozija „LANDescape” atklāšanas izstāde „LANDescape. PRIEKŠVĀRDS” - Starptautiskā keramikas mākslas simpozijam „LANDescape” atklāšanas izstāde. Simpozija mērķis ir apzināt un attīstīt laikmetīgās keramikas procesus Latvijā un pasaulē. Izstāde PRIEKŠVĀRDS ir pirmais solis divu nedēļu radošajā procesā, kas ļaus māksliniekiem izsprukt no ikdienas dzīves, pilnībā veltot sevi keramikas mākslai. LANDescape.(angl. land – zeme, escape – izlaušanās, izglābšanās) ir komplicēts jēdzienu kopums, kas vienlaicīgi iekļauj sevī gan pretējus, gan tuvus materiālās un garīgās pasaules nojēgumus, kas iekļauj cilvēci. Mākslas darbs ir materializējusies mākslinieka garīgās pasaules forma, kas rodas mākslinieka nemateriālajā emocionālajā pieredzē un kļūst par taustāmu objektu – mākslas darbu, kas izlauzies no radītāja iztēles. Mākslas darba izlaušanās būtība, kā arī keramikas kā materiāla rašanās no zemes dzīlēm ir cilvēka un dabas sinerģijas rezultāts, kas reprezentē cilvēces un visuma kopību un savstarpējās attiecības.